Competencia oficial exhibe la miseria de Hollywood

El género meta cine, o cine dentro del cine, suele cautivar al público y por lo tanto a la Academia a la hora de premiar a sus responsables. Sin embargo, también puede suceder lo contrario. Casi todos sabemos que mirarse al espejo lleva consigo un riesgo; puede que no te guste lo que se refleja en él, y en el caso de Hollywood sobran los motivos para que los que mueven los hilos en la industria retiren todos los espejos de las paredes de sus mansiones: la imagen que les devuelve el espejo puede ser terrorífica. 

Existe una fábula muy antigua para definir el dinero: un hijo pregunta a su sabio padre ¿qué es el dinero? Por toda respuesta, el padre le pide que traiga un cristal, cuando lo hace, el progenitor le pide al muchacho que mire a través de él, ¿qué ves hijo? El joven le responde lo que ve, “te veo a ti, veo a los árboles y nuestra casa a lo lejos”. A continuación, su padre le da unas monedas y le pide que frote la superficie del cristal con ellas. Una vez hecho, vuelve a pedirle que mire a través del cristal, pero ya no es posible. Tras el roce de las monedas, el cristal se ha convertido en un espejo, ya no permite ver a través de él, ahora solo puedes verte a ti mismo. La mera presencia del dinero pervirtió al cristal hasta convertirlo en un espejo.

Realizar una sátira sobre algo que conoces de primera mano es muy arriesgado. Existe un delicioso equilibrio entre el comentario ingenioso y hacer el ridículo. Para cruzar esta delgada línea con éxito debes llevar un seguro de vida, una cuerda con la que atarte a una roca para, si algo falla, no caer al vacío.

En esta película esa cuerda es el actor argentino Gastón Duprat, que interpreta al multimillonario que, en plena crisis vital, decide que quiere hacer algo para dejar un recuerdo que le asegure que su identidad será recordada para siempre, pero ¿qué puede hacer para lograr dejar esa huella? ‘Una película’ obtiene como respuesta, pero no una película cualquiera, sino ¡la mejor película que se haya hecho nunca!

Los personajes y sus intérpretes (Antonio Banderas, Penélope Cruz, Oscar Martínez, y en menor medida las bellas Irene Escolar y Karina Kolokoichykova) componen el mejor reparto que el dinero puede reunir. Sin embargo, como le sucedió al Real Madrid durante la conocida etapa de los Galácticos, reunir a los mejores jugadores no te asegura ganar todos los títulos en disputa, a no ser que tengas a un técnico con carisma y habilidad para gestionar los problemas que surgen en un vestuario. En el rodaje sucede lo mismo: los egos y la envidias carcomen el espíritu del equipo hasta transformarlo en un infierno, un infierno donde todos visten lujosamente, pero donde ningún ciudadano normal querría estar.

El mayor éxito del director es hacer posible que sus personajes sean conscientes de que son solo caricaturas y se comporten como tales. La película avanza de forma tan grotesca, que la trama, en principio despreocupada o incluso infantil, conduce a una situación terrorífica que carece de gracia.

Sin embargo, gracias al insuperable ejercicio de equilibrismo que realiza todo el elenco actoral (destacando a su magnífico trío protagonista), Competencia oficial no se ha convertido en un entretenimiento con una fecha de caducidad no muy prolongada, sino que gracias a su talento, la película ha sido premiada en prácticamente todos los festivales donde se ha presentado (incluidos el prestigioso Festival de Málaga, Venecia  o San Sebastián).

A Hollywood nunca le ha gustado que le pongan frente a un espejo, y esta película refleja todas las miserias que sospechamos que se suceden en la Meca del Cine. Por esta razón la Academia la ha ninguneado en los Oscar 2022; algo así como decir: la cosa no va con nosotros.

Ángel Domingo Pérez